miércoles, 30 de noviembre de 2011

blog Biografias Belinda

blog

A sus escasos 14 años, Belinda tiene una trayectoria artística llena de éxitos. La hemos visto crecer y desde su interpretación de Ana en Amigos X Siempre, mostró de inmediato en pantalla un talento muy especial para el canto y la actuación. Por méritos propios, Belinda fue seleccionada nuevamente para ser la protagonista de Aventuras en el Tiempo. Una vez más esta tierna y a la vez fuerte niña, tuvo la oportunidad de demostrar que es una artista completa: canta, baila y actúa como nadie. A partir de estas telenovelas, se quedó en el corazón de millones de niños de nuestro país y es, sin lugar a dudas, la artista infantil que más clubes de fans tiene. A sus 15 años llenó 11 veces el Auditorio Nacional. Belinda se ha hecho acreedora al Premio Billboard a mejor album latino femenino del año. Por su dedicación y entrega tan profesional, Belinda se ha hecho acreedora a premios tan importantes como las Palmas de Oro como revelación infantil (1999-2000), doble disco de oro y disco de platino por el CD de Amigos X Siempre y durante la pasada entrega de premios TV y Novelas, el reconocimiento como Mejor Revelación Infantil. Belinda se proyecta hoy en día como una joven con todas las cualidades de una gran artista, con talento innegable, voz, presencia, belleza y personalidad. Esta artista ha logrado lo increíble y los datos lo demuestran de manera contundente: más de 1.250,000 copias vendidas de los álbumes donde ha participado como figura principal: Amigos X Siempre, Cómplices al Rescate y Aventuras en el Tiempo. Es importante agregar que Belinda ha ofrecido más de 100 conciertos en la República Mexicana y el extranjero (Puerto Rico y Centroamérica) siempre con llenos totales; se calcula que más de medio millón de espectadores han presenciado su show. "BELINDA", su nuevo álbum: Sin temor a equivocarnos, es un albúm que además de contar con una producción magistral a cargo de Graeme Pleeth y Rudy Pérez, en él se apreciará la guitarra de Robin Warter y 12 temas de diferentes compositores que también han colaborado con figuras como Pink, Avril Lavigne, Christina Aguilera y Britney Spears. Es así, que el porvenir de Belinda es muy prometedor y no es difícil imaginarla como una de las futuras actrices y cantantes que de verdad reúne los méritos necesarios para estar en los primeros lugares. fuente: http://www.esmas.com/ninos/biografias/306166.html
Todas las noticias del futbol mundial aqui Futbol Total

martes, 29 de noviembre de 2011

Increibles Biografias Daddy Yankee Notables noticias television

Increibles Notables noticias television Superlativos no dan abasto cuando se trata de la súper estrella del reggaetón puertorriqueña, Daddy Yankee. Se ganó un lugar en la historia musical cuando con su impecable producción discográfica Barrio Fino en 2004 logró transformar al reggaetón, hasta el momento considerado underground, en un género musical establecido y del gusto de las masas. Las ventas millonarias de este disco lo convirtieron en el primer artista de reggaetón en alcanzar estatus de platino y también se consagró con una exitosa gira internacional de conciertos. Eso no fue un golpe de suerte, la estrella de Daddy Yankee no deja de brillar. Al contrario, quien naciera con el nombre de Raymond Ayala, es la viva imagen de la energía cinética, cobrando velocidad con cada paso y expandiendo su enorme fanaticada. Su álbum en vivo, Barrio Fino en Directo, fue certificado Platino a sólo 15 semanas de su estreno y a tres meses de su lanzamiento, ha vendido más de un millón de copias en Estados Unidos. El primer sencillo que se desprende de En Directo, el pegajoso 'Rompe', permaneció al tope de la lista Hot Latin Songs de la revista Billboard por 15 semanas consecutivas, aún cuando el segundo sencillo, 'Machucando', le sigue a pasos agigantados en el quinto puesto. El éxito de Daddy Yankee es muy merecido, el fruto de más de una década de mucho esfuerzo. Nacido y criado en Las Lomas y Villa Kennedy, barrios de Río Piedras, Puerto Rico, llamó la atención en el género al ser el artista más destacado de la compilación de DJ Playero, Playero 37, de 1993 Tags:

Blog Recomendado: Viajes descuentos

blog BIOGRAFIA DE MOCEDADES

blog

BIOGRAFIA DE MOCEDADES

BIOGRAFIA DE MOCEDADES

Mocedades es un grupo musical español formado en 1969. No debe confundirse con el grupo El Consorcio, formado por excomponentes del grupo e identificado erróneamente como Mocedades (o «antes Mocedades») en diversos países de Iberoamérica.
Grupo Mocedades En un principio, el grupo lo conformaban sólo las tres chicas, Amaya (1947–), Izaskun (1950–) y Estíbaliz Uranga Amézaga (1952–), llamándose Las Hermanas Uranga. Poco a poco se añadieron más hermanos y amigos a sus ensayos, y acabaron fundando un nuevo grupo con el nombre de Voces y Guitarras. Después de hacer pequeñas actuaciones por localidades de su provincia, Vizcaya, deciden enviar una maqueta con diversos temas a distintos productores de Madrid. Uno de ellos, Juan Carlos Calderón (1936–), se pone en contacto con ellos, y pasará a ser su productor durante once años.

Cambian su nombre a
Mocedades, comenzando a tener sus primeros éxitos, el primero de ellos Pange lingua en 1969, y años después el tema Eres tú. Con esta canción representaron a TVE en el Festival de la Canción de Eurovisión 1973, consiguiendo la segunda posición con 125 puntos, la puntuación más alta conseguida en todas las ediciones del festival por España. Sin embargo, la repercusión de esta composición vendría un año más tarde cuando se hizo el número 9 en la lista de éxitos en Estados Unidos. Aún hoy su canción eurovisiva, que tuvo versión, además de en castellano, en inglés, francés, alemán e italiano, y años después también en euskera es un símbolo en la historia de la música española. Entre sus muchos reconocimientos, fue elegida por votación popular en Holanda en 2004 como el mejor tema de la historia de Eurovisión, y fue nombrada uno de lo 10 mejores temas de la historia en el 50 aniversario de Eurovisión, Congratulations. No fue su única aventura festivalera. En 1974 enviaron el tema Addío amor al Festival de San Remo, aunque en esta ocasión no tuvieron tanta suerte. Addío amor se convertiría en Adiós amor para el disco Mocedades 4.

Aparte de con Eres tú, consiguieron copar las listas de éxitos en Latinoamérica y España con temas tales como Tómame o déjame, La otra España, Secretaria, Sólo era un
niño, ¿Quién te cantará? o El vendedor.

En el año 1980 concluyeron con el disco titulado Amor el contrato con la discográfica Zafiro, y firmaron contrato con la discográfica CBS (hoy Sony), pasando a tener a Óscar Gómez como productor, y grabando el primer disco de esta etapa, Desde que tú te has ido en 1981. Esta nueva época, supuso nuevos éxitos tales como Amor de hombre (que vendió más de 500.000 copias en España), La música, 15 años de música... En 1992 concluyeron con Íntimamente el contrato discográfico, que no fue renovado. Después, en 1995, con otra discográfica llamada DiscMedi grabaron el disco Suave luz. En 1997 se publicó en Walt Disney Records
Mocedades Canta A Walt Disney, el que supuso el disco número 21 de la formación, el 20 en estudio. En el año 2007 publican Mocedades canta a Juan Luis Guerra.

DISTINTAS FORMACIONES A TRAVES DE LOS AÑOS

1969-1972: SUS INICIOS

En la etapa previa al nombre de Mocedades, que adquirieron en 1969, el grupo comenzó como Las hermanas Uranga, con Amaya, Izaskun y Estíbaliz. Ya como Voces y Guitarras serían 9 componentes: las tres hermanas Uranga, Roberto Uranga, Javier Garay, Sergio Blanco y Rafael Blanco, José Ipiña y Francisco Panera.
Mocedades españolesEl grupo
Mocedades comenzó con ocho componentes y ha tenido varios cambios en su formación a lo largo de los años. Los dos primeros discos fueron publicados por los 8 cantantes originales de Voces y Guitarras, sin Javier Garay: los hermanos Uranga (Amaya, Roberto, Izaskun y Estíbaliz), los hermanos Blanco (Rafael y Sergio), José Ipiña y Paco Panera. A finales de 1970, estos dos últimos integrantes se marcharon para cumplir el servicio militar obligatorio y entró Javier Garay, que ya había pertenecido a Voces y Guitarras, pero no pudo incorporarse a la aventura discográfica de Mocedades hasta ese momento porque estaba cumpliendo el servicio militar obligatorio. La formación de 7 miembros resultante grabó el tercer disco en 1971.


1973-1984: LOS SEIS HISTORICOS

En 1972 dejaron el grupo Estíbaliz y los hermanos Blanco, y volvió José Ipiña junto con un nuevo integrante, Carlos Zubiaga, el primer miembro no perteneciente a Voces y Guitarras, que había pertenecido antes al grupo Los Mitos. Fue con esta formación, la denominada Los 6 históricos, Amaya, Izaskun y Roberto Uranga, Javier Garay, José Ipiña y Carlos Zubiaga, con la que la banda obtuvo sus mayores éxitos.

Se da la curiosidad de que en el primer disco de Los 6 históricos,
Mocedades 4 (o Eres tú), de 1973, 3 temas habían sido grabados en 1972 por la formación de 7 miembros del disco anterior, mezclados con temas de los 6 intérpretes posteriores, aunque en la carátula sólo aparecían los 6 históricos.

Otra curiosidad es que, ocasionalmente, en sustitución de Izaskun, cuando se encontraba dando a luz a su hija en 1978 y después por enfermedad en 1982, la sustituyó su hermana Idoia Uranga, en 1978 en las galas y conciertos y en 1982 grabando con los demás la mayoría de las canciones del disco Amor de hombre incluyendo una como solista principal, Necesitando tu amor. En dos ocasiones, Roberto no pudo actuar con los demás y lo sustituyó su hermano Javier la primera y el guitarrista de la banda, Fabián, la segunda, que se haría más tarde arreglista del grupo, y en una gira Javier cayó enfermo y el grupo tuvo que actuar sin él.

1984-1999: EL ABANDONO DE AMAYA URANGA, NUEVOS MIEMBROS EN EL GRUPO

Ya en la década de los 80, en 1984, Amaya abandonó el grupo para comenzar una carrera en solitario. Fue despedida en una gran gira, tras la cual el grupo buscó sustituta. Hasta ese momento, los cinco componentes que quedaban grabaron en 1985 un tema con Sergio y Estíbaliz titulado Lluvia de plata para el disco Cuidado con la noche de Sergio y Estíbaliz.

Después, entró Ana Bejerano, joven maestra de Guecho, presentada en otro dueto, esta vez con José Luis Perales, titulado Ay, amor. Con Ana, el grupo realizó tres discos entre 1986 y 1992 donde ella tenía bastante peso como vocalista principal, salvo en el último de los discos, Íntimamente, donde no se repitió el esquema vocalista-coros con Ana característico de la época de los 6 históricos dando más peso a las voces masculinas del grupo.

En 1988 abandonan Carlos Zubiaga y José Ipiña el grupo y en su lugar entra Iñaki Uranga, grabando con él el tercero de los discos de este periodo. Carlos Zubiaga fue arreglista en el disco de 1992, aunque ya no formaba parte del grupo como tal.

En 1993, abandonan Ana Bejerano e Iñaki Uranga el grupo, incorporándose una nueva vocalista, Inés Rangil, la única no vasca de todos los miembros que han pasado por el grupo, e Íñigo Zubizarreta. Un año después Roberto Uranga deja el grupo y se incorpora Jose García, quedando sólo dos de los miembros históricos, Izaskun y Javier. El contrato que tenían con CBS, ya convertida en Sony Music, expira y buscan una nueva discográfica, Discmedi, con la que esta formación grabó un disco en 1995, Suave Luz.

Poco después, en 1996, Inés deja el grupo, entrando en su lugar Idoia Arteaga y Arsenio Gutiérrez, y también lo dejan poco tiempo después en el mismo año Íñigo y José, que son remplazados por José Antonio Lasheras, antiguo batería de la banda que acompaña a Mocedades y compositor de algunas canciones del grupo como Dibujando amor, y Fernando González, volvían por tanto a ser un sexteto.

Así en 1997 grabaron para Walt Disney Productions un disco nuevo,
Mocedades canta a Walt Disney, con versiones de célebres canciones de películas de Walt Disney, producido por Juan Carlos Calderón. Después de éste, colaboraron en el segundo disco recopilatorio de Nino Bravo, cantando Mi tierra con el malogrado cantante valenciano. En 1999, Idoia Arteaga y Arsenio Gutiérrez abandonan la formación, y el grupo se toma dos años de descanso mientras Izaskun se recupera de un terrible accidente de tráfico.

DEL 2001 A LA ACTUALIDAD: MOCEDADES EN EL NUEVO MILENIO

En 2001, con Izaskun recuperada, entran Iratxe Martínez de Arenaza y Luis Hornedo en el grupo. Poco después abandona Fernando González y vuelven a ser un quinteto. En este tiempo grabaron cuatro maquetas de temas de Los Beatles que no han llegado a ser editadas.

A principios de 2005, Iratxe abandona el grupo y la música y es sustituida por Rosa Rodríguez. En noviembre de 2005, José Antonio Las Heras, en ese momento componente del grupo y anterior batería del mismo durante la época de Los 6 históricos, falleció en Bilbao. Para sustituirle regresa Fernando González.

A finales de 2007 salió publicado el último trabajo del grupo en México y América Central,
Mocedades canta a Juan Luis Guerra, disco homenaje al cantante dominicano, que por el momento es el único disco del grupo que permanece inédito en España.

En la actualidad, el grupo está compuesto por Javier Garay, Izaskun Uranga, Luis Hornedo, Fernando González y Rosa Rodríguez, siendo Izaskun Uranga la única componente del grupo que, salvo las sustituciones temporales antes citadas, ha estado en la formación desde su fundación en 1969.

EX-COMPONENTES DEL GRUPO EN SOLITARIO

Amaya Uranga: la intérprete más famosa de Mocedades, tras abandonar el grupo en 1984, inició una carrera en solitario sin demasiado éxito, compuesta por cuatro discos, y que concluyó cuando se incorporó al grupo El Consorcio

Iñaki Uranga: antes de entrar en Mocedades, Iñaki Uranga tuvo una corta carrera en solitario de tres discos durante los ochenta, en el primero de ellos con coros de sus hermanos Amaya, Izaskun, Estibaliz y Roberto. Después se incorporó a Mocedades entre 1989 y 1993, y abandonó el grupo para incorporarse a El Consorcio.

Inés Rangil: tras abandonar Mocedades en 1996, intentó lanzarse en solitario, presentándose al Festival de Benidorm de aquel año, pero no tuvo suerte.


OTRAS FORMACIONES RELACIONADAS CON MOCEDADES

Los Mitos: grupo en el que militaba Carlos Zubiaga antes de entrar en Mocedades. Su tema más famoso se titula Es muy fácil.

Sergio y Estíbaliz: Formado en 1973 por Sergio Blanco y Estíbaliz Uranga tras su marcha de Mocedades. Actualmente están en El Consorcio.

El Consorcio: formado en 1993 por Amaya Uranga, Carlos Zubiaga, Sergio Blanco, Estíbaliz Uranga e Iñaki Uranga. Siguen en activo.

Txarango: formado en 1996 por Roberto Uranga, José Ipiña, Ana Bejerano, y Amaya y Javier Saizar del antiguo grupo Trigo Limpio. Tras unos años cambió su composición dando lugar a Txarango Trío, sólo con José Ipiña y Ana Bejerano junto con un guitarrista de nombre Luis.

Azkenean bakarrik: Dúo formado en 1996 por José García e Iñigo Zubizarreta tras su salida de
Mocedades.

DISCOGRAFIA DE MOCEDADES

SENCILLOS

1969: Áridos campos / Take my hand
1969: Pangue lingua / Viejo Marino
1969: El arriero / Donna Donna
1970: The cotton picker's song / Oi Pello, Pello
1970: Más allá / Let it be
1971: Make love, no war / Esta noche ha llovido
1971: Otoño / My bonnie
1971: San Francisco / He's mine
1972: Hold on / Where you there
1972: Rin, ron / Yesterday
1973: Addio amor
1973: Eres tú/ Recuerdos de mocedad
1973: Das bist du / Si, si señor
1973: Eres tú / Dime señor
1973: Viva noi / Eres tú
1973: C'est pour toi / Dime señor
1973: Touch the wind / Eres tú
1973: Zu zara / El arriero
1973: El vendedor / ¡Oh no!
1974: Sulla piaza del gran porto
1974: Tómame o déjame / Nobody knows
1974: Los amantes
1975: La otra España
1975: ¿Qué pasará mañana?
1975: Secretaria / Charango
1976: El color de tu mirada / El niño yuntero
1976: Que te me vas
1977: Sólo era un niño / La lola
1977: Nana / De puro mío tu cuerpo
1977: Si yo no fuera fiel / Como un hombre
1978: ¿Quién te cantará? / Todo
1978: La barca de oro
1978: No soy fuerte / Más allá
1978: Bienvenida campesina / Gracias amor
1979: Me siento seguro / Danny boy
1980: Amor / Acúnale
1980: Tú, ¿quién eres tú? / Can't buy my love
1980: El niño robot
1981: Desde que tú te has ido / Poxa
1981: Cuando te miro / Andar, andar
1981: Como siempre / Un poco de amor
1982: Amor de hombre / La reina contra el as
1982: Le llamaban loca / Hoy sin ti
1982: ¿Dónde estás corazón? / Corazón de fiesta
1983: Maitechu mía / Lo creas o no
1983: Has perdido tu tren
1983: La vuelta al mundo de Willy Fog
1983: Amor Primero (colaboración con Patxi Andion)
1984: Pangue Lingua/ Eres tú- en directo
1985: ¡Ay amor! (Colaboración con J. L. Perales)
1986: Las palabras / Primaveras
1986: Colores / Por las calles de Madrid
1986: Ana y Miguel
1987: Arió / ¿Quién más que yo?
1987: Sobreviviremos / Donde estés tú
1987: Recorrer el camino / Ramas de sauce llorón
1987: Tienes un amigo
1991: Las 1001 Américas / Volando tu imaginación
1992: Mr. Sandman
1995: Eres un recuerdo
1995: Vivir sin ti

BIOGRAFIA DE LA BANDA TEEN ANGELS
Fuente: Wikipedia.org
Biografia de Mocedades, Vida de Mocedades biografía, historia de Mocedades, BIOGRAFIA DE MOCEDADES

Todas las noticias del futbol mundial aqui Futbol Total

lunes, 28 de noviembre de 2011

Biografia Ver el Video de los Teen Angels en San Luis 2010

Biografia Los Teen Angels se presentaron hoy en San Luis para encontrarse con sus fans en una firma de autógrafos y ademas prepararse para grabar lo que sera el nuevo videoclip para la cuarta temporada de la novela que seguramente Sera tambien un gran Exito. A continuación te dejamos el Video para que lo Puedas ver...

Recomiento Pasaje Aereos ofertas

domingo, 27 de noviembre de 2011

Biografias GOLAZO EN FÚTBOL FEMENINO

Biografias

Recomiento Fotos Viajes

sábado, 26 de noviembre de 2011

Biografias Pergolini vuelve contra Tinelli

Biografias
Mario Pergolini volvió a pegarle a su archienemigo Marcelo Tinelli. Esta vez habló sobre el nuevo baile que se vio anoche en Showmatch.

Aunque desde un principio aclaró que el no vio ninguno de los dos programas que se enfrentaban en esta nueva batalla de la guerra de la televisión, igualmente él y su equipo comentaron lo sucedido anoche.

Mario, quien conduce Cuál es?, junto a Eduardo de la Puente y Marcelo Gantman por la Rock and Pop, fue muy duro con Tinelli y el acquadance.

Mario aclaró que no vio Bailando por un sueño por lo cual pregunto a sus compañeros como lo habían visto. Mogui, uno de los personajes del ciclo radial, comentó que el programa estuvo bien, aunque criticó la decisión de haber dejado a la Tota Santillán para que baile el viernes ya que lo habían prometido para el final de la gala de anoche.

Mogui les explicó a sus compañeros como había sido toda la puesta de ShowMatch y de que se trataba el nuevo baile de este certamen, luego de escuchar atentamente Pergolini disparo "Otro robo más".

Luego hablaron del rating de los dos programas, y a pesar que ShowMatch ganó la partida, Mario defendió a Los Exitosos Pells ya que para él hicieron un muy buen número para este debut.

Visita este Futbol en Vivo

jueves, 24 de noviembre de 2011

Ineditas Biografia de Carl Lewis noticias Biografias

Ineditas noticias Biografias Nombre: Frederick Carlton Lewis
Fecha de nacimiento:
1-julio-1961
Lugar de nacimiento:
Birmingham, Alabama
Nacionalidad:
Estadounidense

Este excepcional atleta, especialista en pruebas de velocidad y salto de longitud, ganó 10 medallas olímpicas, nueve de ellas de oro entre 1984 y 1996, además de adjudicarse ocho preseas áureas y una de bronce en los Campeonatos de Atletismo celebrados entre 1983 y 1993.

Sus padres también eran atletas, él era jugador de futbol americano y ella saltadora de vallas. Comenzó a competir en saltos de longitud desde los 13 años. A los 19 años fue seleccionado al equipo olímpico de atletismo pero Estados Unidos boicoteó los Juegos Olímpicos de Moscú 1980 y por ello no pudo debutar.

Sus primeros éxitos internacionales fueron en los Campeonatos del Mundo de Atletismo en Helsinki, Finlandia, en 1983.

En los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984 ganó cuatro medallas de oro igualando lo realizado por Jesse Owens en Berlín 1936. Las pruebas en las que los consiguió fueron: 100 metros planos, salto de longitud, relevos 4 x 100 y 200 metros planos.

Sumó dos medallas de oro en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988, una de ellas fue polémica, en 100 metros planos después de que Ben Johnson fuera descalificado por dar positivo de doping, mientras que la otra fue la de salto de longitud con lo que se convirtió en el primero en ganar esa competencia en dos ediciones consecutivas.

En Barcelona 1992 logró su tercer título consecutivo en salo de longitud, además de llevarse el oro en relevos 4 x 100, no pudo competir en los 100 metros planos por no calificar en el selectivo de Estados Unidos.

La décima medalla olímpica, y novena de oro, la obtuvo en Atlanta 1996 Tags:

Operacion Triunfo Carolina Minella Operacion Triunfo Carolina Minella

miércoles, 23 de noviembre de 2011

blog

blog SPIKE ROBINSON


La peculiar carrera jazzistica de Henry Berthold Robinson, (Kenosha, 1930), verdadero nombre de Spike Robinson, tuvo un inicio tardío. Miembro esporádico del famoso combo originario de la Costa Oeste americana y que se denominó 'Four Brothers', consolidó junto a los también saxofonistas tenores, Al Cohn, Stan Getz y Zoot Sims, una forma originalisima de tocar el saxo.

En 1951, mientras hacia el Servicio Militar en Inglaterra, consiguió una apreciable popularidad que le permitió grabar varios discos. Una vez licenciado, regresó a los Estados Unidos y en Colorado consiguió un contrato de trabajo para tocar en varios clubes locales. Sus ultimas grabaciones conocidas acompañando como sideman a otros instrumentistas, datan de finales de los años cincuenta, y desde entonces abandonó la actividad musical hasta cerca de treinta años después, cuando en 1981, reaparece en un disco grabado a su nombre para el sello Hep y titulado: 'Plays Harry Warren' dedicado a la música de un célebre compositor y arreglista norteamericano ensombrecido por el prestigio de Cole Porter, George Gershwin y otros.

Entre 1981 y 1997 desarrolla toda su carrera discográfica al amparo de varios sellos secundarios: 'Capri', 'Hep' o 'Discovery' y es especialmente interesante el grabado en directo en 1989 titulado 'Three for the Road' junto al guitarrista, Louis Stewart, el bajista, Pete Morgan, el baterista, Mark Taylor y el trompetista, Janusz Carmello. Saxofonista tenor brillante, Spike Robinson, falleció en los albores del siglo XXI.

Visita este Biografias

martes, 22 de noviembre de 2011

Ineditas Festejo de los Chicos de GH 2011 por los 100 Programas

Ineditas

Anoche, la calma retornó a Gran Hermano y, por momentos, los participantes dejaron de lado las maquinaciones con respecto al juego y se dedicaron a celebrar sus 100 días dentro de La Casa. Vestido "como para salir", los "hermanitos" se reunieron en derredor de la gigantesca mesa y brindaron por el gran suceso. Al alzar la copa, no faltaron las palabras emotivas, las dedicatorias y el recuerdo de muchos de los ex participantes que ya no conviven con ellos dentro de La Casa.
Además, los chicos derramaron lágrimas cuando vieron videos de sus familias, sorpresa que "Gran Hermano" les tenía preparada para cada uno de ellos. Este viernes, a las 21.30 por Telefe, se podrá ver el festejo de los 100 días de los chicos dentro de la casa, a instancias previas a la finalización del juego.
Operacion Triunfo Cristian Soloa Operacion Triunfo Cristian Soloa

sábado, 19 de noviembre de 2011

Biografia Jonathan K, Constanza y Martín A. son los nuevos nominados en la casa de Gran Hermano

Biografia Tras una nueva gala de nominaciones, la mayoría de los votos estuvo en la misma tendencia, es decir, fueron hacia Jony K y Constanza, los dos nuevos participantes.
Pero el 'sucesor' de Cristian U., decidió autonominarse. De esta manera, anuló la gran cantidad de votos recibidos, e incluyó a un tercer jugador en placa. Ese jugador es Martín Anchorena, toda una sorpresa, ya que en las anteriores galas había sido muy poco votado.

Cabe destacar que la jugada de Jesica salió a la perfección. Ella sacó una carta de común acuerdo, al igual que Solange. Intuyó la posible autonominación de Jonathan K, y le sugirió a Solange votar a otros participantes para salvar a los más cercanos. Los votos fueron para 'Cucho' y Alejandro, en ese orden.
Constanza no supo aprovechar su carta de voto duplicado, y no hizo más que confirmar la sentencia de Jonathan K y Martín A.

Recomiento Ofertas Viajes

viernes, 18 de noviembre de 2011

blog Biografia y Vida de Pamela Suzette Grier

blog
Pamela Suzette Grier
nace en 1949. Su debut en Beyond the Valley of the Dolls (1970) es discreto pero sirve para que Roger Corman, maestro de películas de serie B, se fije en ella y se la recomiende a Jack Hill para que la incluya en el film carcelario The Big Doll House. Pam participa en varios títulos de este género, muy de moda en los setenta, con mujeres ardientes en celdas y demás.

1973 es un año muy productivo para la joven actriz. Participa en tres films muy dispares: The Arena (con gladiadores y despampanantes esclavas luchando al más puro estilo Espartaco), Scream, Blacula, Scream! (una curiosa versión sobre el mito del vampiro) y Coffy, conocido film que la consagra como reina de la blaxploitation. Con el tiempo llegan otros éxitos de taquilla como Foxy Brown, Sheba, Baby, Friday Foster y Greased Lighting.

El prototipo de papel que Pam tiene en estos films es siempre muy parecido: chica dura y autosuficiente, una heroína de a pie. Con la entrada de los ochenta desaparece la blaxploitation, pero el trabajo de la actriz sigue viento en popa: Grier se adapta bien a los nuevos tiempos y trabaja en Distrito Apache, Stand Alone, The Vindicator y Por encima de la ley.

La segunda mitad de los ochenta y primera de los noventa son los años de menos productividad de la actriz. La vemos de nuevo en 2013: rescate en L.A. (1996) y Mars Attacks! (1996).

Pero el verdadero retorno de la reina de la blaxploitation es con el papel protagonista de Jackie Brown (1997), un film de Quentin Tarantino. Admirador del cine afroamericano de los setenta, Tarantino rinde un claro homenaje a este cine y, para ello, elige como protagonista a su máxima estrella: Pam Grier.

El éxito de Jackie Brown sirve para que la actriz vuelva a tener la agenda llena de proyectos: Holy Smoke (1999), Fortaleza infernal 2 (1999), Fantasmas de Marte (2001) y Pluto Nash (2002).

Visita este Visita esteUrl

jueves, 17 de noviembre de 2011

Ineditas

Ineditas RED RODNEY


El trompetista, Red Rodney, pasó a la historia del jazz cuando se unió en 1949 al quinteto de Charlie Parker. Estudió música en Mastbaum, y a los quince años empezó a tocar profesionalmente pasando por varias orquestas como las de Jimmy Dorsey, Tony Pastor, Les Brown, Claude Thornill y Gene Krupa. En 1948, entró en la formación de Woody Herman con quien grabó 'The Crickets' y More Mon'.

En 1949, Charlie Parker, lo llamó para que sustituyera en su quinteto a Kenny Dorham y durante mas de un año, Red Rodney, vivió junto a Parker la eclosión del bebop actuando en infinidad de locales y clubes. Con Parker, inauguró el 'Birdland' y también realizó giras por el Sur de los Estados Unidos y Europa. Sus problemas con las drogas le apartaron de la actividad musical y fue ingresado en un Hospital de Lexington. Reaparece con fuerza y se une a los grupos de Charlie Ventura, de Oscar Pettiford, y mas tarde con el de Stan Kenton. Durante algunos años estuvo en pequeños grupos locales y en algún que otro programa televisivo como el dirigido por Sammy Davis, Jr.

En los sesenta, y tras alguna veleidad con la música pop, se enroló en la orquesta de Count Basie (1964-1965) y tras otro paréntesis forzado por su salud, organizó en la compañia de George Wein, un espectáculo musical titulado: 'Musical Life of Charlie Parker' que recorrió el viejo continente entre 1974 y 1975. Su participación, tanto como músico como actor en la película homenaje a Charlie Parker, dirigida por Clint Eastwood (Bird, 1988) fue uno de sus ultimas apariciones.

Operacion Triunfo Pablo Balzano Operacion Triunfo Pablo Balzano