domingo, 30 de noviembre de 2008

Ineditas Biografias Michael Jordan Biografias increible

Ineditas Biografias increible Michael Jeffrey Jordan (Brooklyn, Nueva York, 17 de febrero de 1963), apodado 'Air', His Airness o Air Jordan, fue un jugador de baloncesto estadounidense retirado por primera vez en 1993, después en 1999 y finalmente en 2003. Está considerado como el mejor basquetbolista de todos los tiempos. Hijo de Deloris y James Jordan, fue el cuarto de los cinco hijos de la familia Jordan. El mayor de todos ellos es James Ronald, luego Deloris, Larry, Michael y Roslyn, se crió en Willmington, Carolina del Norte, donde empezó a destacar en el deporte de la canasta. Sin embargo, curiosamente no fue elegido para el equipo de su instituto, y esto llevó a Michael a mejorar mucho más, gracias a su tremendo afán de superación y competitividad. Jugó para la Universidad de North Carolina bajo la dirección del legendario entrenador colegial Dean Smith en el equipo de los Tar Heels, donde empezaría sus grandes logros como baloncestista, consiguiendo ganar el Campeonato Nacional en el 29 de marzo de 1982 contra la Universidad de Georgetown con un cerrado marcador de 63-62, siendo Jordan autor del enceste ganador y mismo que se recordaría como uno de los más históricos en la historia de la NCAA. Al año siguiente se convertiría en el Jugador Universitario del año. Después fue seleccionado por los Chicago Bulls en la tercera elección del draft de la NBA de 1984, detrás de Hakeem Olajuwon (primera selección global) quien se uniría a los Houston Rockets y Sam Bowie (segunda selección), quien fue elegido por los Portland Trail Blazers. Justo antes de iniciar su carrera como jugador de la NBA, Michael Jordan jugaría para su país en los Juegos Olímpicos de 1984, teniendo como sede la ciudad de Los Angeles. Ahí logró conseguir la medalla de oro para los Estados Unidos, despertando grandes expectativas para los aficionados al baloncesto que esperaban su debút como jugador profesional. fuente: wikipedia (http://es.wikipedia.org/wiki/Michael_Jordan) Tags:

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sábado, 29 de noviembre de 2008

Biografias Sonia Chammah

Biografias BIOGRAFIA
http://www.myspace.com/sonikultrasonico

Sonia Chammah, nacida en 1977, comenzó sus estudios musicales a los catorce años, incursionando en guitarra eléctrica y criolla. A los 17 comienza su primer banda, ISIS, compuesta por cuatro mujeres en total, Marcela Turjanski en guitarra, Laura Fares, bateria, Mercedes Gonzales Alfonso en bajo y Sonia en guitarra ritmica y voz. La banda sugería sonidos que van desde el rock de la década del 50 hasta el punk rock de los 70's tocando temas originales como covers inspiradas en The Beatles, Beach Boys, New York Dolls, Johnny Thunders y Ramones. Tiempo después se lanza a un viaje alrededor de Europa teniendo oportunidades para tocar para una Radio en vivo en Lund, Suecia, luego en The Boulevard, Londres, tocando sets acústicos, y otros eventos privados. Prueba tocando en Las Ramblas Barcelona para aquel público que parase a ver en la calle. Tiempo después se muda a New York , donde tiene la oportunidad de grabar su primer demo PRISMA , de la mano de Sergio Rodríguez de nacionalidad colombiana y acompañados por otros músicos argentinos y venezolanos entre otros. Esto mismo la llevo a que sus canciones se utilicen en cortometrajes que concursaron en festivales en NYC. Tambien llego a tocar en The Village Underground junto a Sergio Rodríguez, en Manhattan, NY, sets acústicos que mezclan melodías pop rock latinas. Luego de varios años fuera del país regresa y forma con su ex compañera de ISIS una nueva banda, esta vez con el formato de Fusion Rock electrónica, URBANA (Mariano Pirato Maza en teclados, Marcela Turjanski en bajo, Ignacio Trazar batería, y Nito Lerner en guitarras, Sonia en voz). Un año después, la banda se disuelve, y comienza con su trabajo solista con el nombre SONI-K que llega a las manos del productor German Blanco (Productor artístico), y Ariel Yudchak (Prod. Ejecutivo) quienes deciden apostar a este proyecto fresco y potente donde se mezcla el rock alternativo con melodías minimalistas, crudas y reales así como inocentes.

DISCOGRAFIA

1) ULTRASONICO (2006)
Temas:
1) Cara de Muppet
2) Miralo bien
3) Girasol

NOTA: La discografía de ésta artista se encuentra completa.Visita este Visita esteUrl

viernes, 28 de noviembre de 2008

blog Alejandra Ceballos

blog BIOGRAFIA
http://www.freewebs.com/aleceballos/

1974-1981
Inicia su carrera a muy corta edad en la comedia musical infantil ¨Missia Pepa¨ con adaptación de Enrique Pinti.
En 1974 realiza dos temporadas consecutivas en el teatro
Gral. San Martín con la obra ¨La Cenicienta¨ con adaptación
de Luz Tambazo y dirección de Alma Bambú.
Continúa con el teatro infantil interpretando obras como
¨Pirulita y Pirulón¨ (Teatro del centro), Ël gato picaron y
Coscorcho¨ de la cual también tiene a su cargo la dirección ,
¨Mickey en busca del zapato de cristal (Sala Luz y Fuerza) ,
¨Prestemé los lentes señor intendente¨ dirigida por Rubén
Sandrini y ¨Juicio a la fauna¨ dirigida por Oscar Rovito y
producción de Matías Alonso (Teatro Lasalle yAuditorio de la Univ. De Belgrano)
1981 - 1985
En 1981 debuta con Carlos Perciavalle en el Teatro el Nacional secundandolo a este, en el espectaculo "Aburrirse es un pecado mortal" con dirección de Oscar Cardozo Ocampo, coreografía de Doris Petroni y producción de Guido Patalano.
En 1982, inicia una gira como cantante por el interior del país con el grupo "Enretoño", a la vez pasa a integrar el staff de compañías como RCA, y Microfon, grabando jingles publicitarios y acompañando a solistas. Luego comienza a realizar shows como solistas en diferentes pubs de Bs. As.
1986-1989
En 1986 comienza una gira con la compañía de tango "This is Tango" dirigida por el maestro Armando Caló por varias ciudades de EEUU y Centroamérica cerrando la gira en el teatro "Sunrise" de Miami, Florida.
En 1988 establecida en Miami, integra la compañía del espectáculo ¨Américas" donde se desarrolla como actriz, cantante y bailarina , realizando presentaciones en EEUU , Centroamérica y el Caribe.
1990-1992
En 1990 regresa al país para integrar el grupo "Cielo" y pasa a conformar el staff de Gerardo Sofovich durante dos años consecutivos en "La noche del sábado" y "La noche del Domingo" realizando también en el interior del país y en Uruguay.
1992-1995
Inicia una gira junto a Claudia Mariel por el interior del país realizando presentaciones en Paraguay y Uruguay, participando también en diversos shows junto a Divina Gloria , Celeste Carballo , Los Pericos , etc.
En la temporada de verano de 1995 tambien junto a Dvina Gloria interpreta "Mar de Amores" en "La Pocilga" en Punta del Este.
1996-1999
Continúa realizando shows en pubs, restaurants y fiestas en todo el país junto a Claudia Mariel , Divina Gloria , etc.
En 1999 , es contratada como artista exclusiva junto a Claudia Mariel por "Casinos del Sur" para hacer presentaciones en ciudades como : Neuquén , Cipoletti , Carmen de Patagones , etc.
2000-2001
Durante el 2000 , continua con sus shows y presentaciones en Bs. As. Y pasa a integrar la compañía "Las mil y una noches" en el Luna Park , con dirección de Pepe Cibrian Campoy , música de Ángel Maller y producción de Tito Lectoure con la participación de Claudia Lapacó y Juan Rodo abriendo temporada en Enero del 2001 y desarrollándose como cantante, actriz y bailarina.
2002-2005
En febrero del 2002 se establece en Puerto Rico ( EEUU) donde con la dirección musical de Zito Zelantes presenta " Noches de Tango en Baires" realizando presentaciones en Puerto Rico , Bahamas , Réplublica Dominicana , St. Thomas y otras islas del Caribe.
2005
En Abril de 2005 regresa a Buenos Aires donde se presenta junto a María De Vittorio en un espectáculo musical donde fusionan el Tango y el Jazz realizando presentaciones tanto en Buenos Aires como en el interior del país.
2006
A partir de mayo de 2006 pasa a integrar el elenco de 'Bocatango' un espectáculo internacional de tango que se realiza en la ambientación de un 'conventillo' del barrio de la boca de los años 30´de Buenos Aires.
2007-2008
En Septiembre de 2007 se presenta junto a Daniel Seminario, a beneficio de la Biblioteca Nacional Obrera exediendo todas las expectativas y colmando la capacidad del mismo teniendo que agregar filas de asientos adicionales.
A partir de este exito es convocada a formar parte del musical 'Corazón de Tango' donde se presenta como la cantante femenina, realizando presentaciones en los más exigentes reductos del tango en Buenos Aires, así como también presentaciones en diferentes escenarios de Sudamérica.
En junio de 2008 se presenta nuevamente en Puerto Rico junto al Maestro Zito Zelantes teniendo el acostumbrado éxito, previendo nuevas presentaciones en Diciembre de este año en la Isla del Encanto.Visita este Visita esteUrl

jueves, 27 de noviembre de 2008

Biografias Alfred Hitchcock

Biografias Alfred Hitchcock ,Alfred Joseph Hitchcock , Cineasta británico



Nació el 13 de agosto de 1899 en el seno de una familia católica de Leytonstone, Inglaterra. Fue el hijo menor de William Hitchcock y Emma Jane Whelan. Cursó estudios en el Colegio de San Ignacio y en la Escuela de Ingeniería y Navegación de Londres ( mecánica, electricidad, acústica y navegación). Más tarde fue estudiante de arte en la Universidad de Londres. Empieza a trabajar como ingeniero en la Compañía telegráfica Hanley y depués en la sucursal londinense de la firma de Hollywood Famous Players Lasky contratado como diseñador de subtítulos para las películas mudas entre 1919 y 1922 y el inicio de todas las profesiones relacionadas con el cine, ayudante, decorador, guionista, productor... Se estrena como ayudante de dirección en 1922 y tuvo la oportunidad de dirigir el final de una película inconclusa por la enfermedad del otro director de 'Always Tell Your Life'. Poco después dirige' Mrs. Peabody' pero no pudo finalizarla por problemas financieros del estudio. cuando, mientras adaptaba el guión de 'Woman to Woman' de Grahan Cutts. Por entonces conoce a la que se iba a convertir en su esposa, Alma Reville, una mujer de talento y experiencia en el mundo del cine que pronto se reveló como una de las más importantes colaboradoras. En 1925 se inicia como realizador con 'The Pleasure Garden' una producción alemana filmada en Munich. Trabaja como Ayudante de Dirección en los estudios de la UFA y es en Alemania donde se puede decir que siente toda la influencia del expresionismo volcada en cada una de las películas que realizaría a partir de entonces. En 'El enemigo de las rubias' 1926 y sobre todo 'La muchacha de Londres ' 1929 pone el sello Hitchcockh, esa manera propia, descubridora de nuevas posibilidades cinematográficas. Su primer gran éxito internacional le llega en 1934 con la primera versión de 'El Hombre que sabía demasiado' (The man who knew too much). Fija su residencia en los Estados Unidos en 1940 siendo ya un personaje reconocido y en el año 1948 se convierte en su propio productor, lo que le lleva años en los cincuenta, a realizar la serie de televisión Alfred Hltchcock presenta... de la que dirige más de cien 'temas cortos'. Falleció el 29 de abril de 1980, durante los preparativos de una última película de título 'The Short Night'. Fue nombrado caballero por la Reina (seguía siendo de nacionalidad británica) y recibió un ' Oscar especial' (el primero de su carrera).




Filmografía:



1976 Family Plot
1972 Frenzy
1969 Topaz
1966 Torn Curtain
1964 Marnie
1963 The Birds
1960 Psycho
1959 North by Northwest
1958 Vertigo
1956 The Wrong Man
1956 The Man Who Knew Too Much
1955 The Trouble with Harry
1955 To Catch a Thief
1954 Rear Window
1954 Dial M for Murder
1953 I Confess
1951 Strangers on a Train
1950 Stage Fright
1949 Under Capricorn
1948 Rope
1947 The Paradine Case
1946 Notorious
1945 Spellbound
1944 Bon Voyage
1944 Lifeboat
1944 Aventure Malgache
1943 Shadow of a Doubt
1942 Saboteur
1941 Suspicion
1941 Mr. and Mrs. Smith
1940 Rebecca
1940 Foreign Correspondent
1939 Jamaica Inn
1938 The Lady Vanishes
1937 Young and Innocent
1936 Sabotage
1936 The Secret Agent
1935 The 39 Steps
1934 The Man Who Knew Too Much
1933 Waltzes from Vienna
1932 Number 17
1931 Rich and Strange
1931 The Skin Game
1930 Mary
1930 Juno and the Paycock
1930 Murder
1930 Elstree Calling
1929 Blackmail
1929 The Manxman
1928 The Farmer's Wife
1928 Champagne
1928 When Boys Leave Home
1927 The Ring
1927 Easy Virtue
1927 Downhill
1926 The Lodger
1925 Mountain Eagle
1925 The Pleasure Garden
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miércoles, 26 de noviembre de 2008

Biografias Biografia de Joan Manuel Serrat Television Biografias

Biografias Television Biografias Joan Manuel Serrat es un cantautor español muy admirado tanto en su país como en Latinoamérica. Nació el 1943 en uno de los barrios más populares de Barcelona, el Poble Sec. Tras graduarse en la Escuela de Peritos Agrícolas de Barcelona, formó su primer grupo con tres compañeros del servicio militar.

En 1964 debutó en un programa de radio y, poco después, publicó su primer disco con un pequeño sello discográfico independiente catalán, Edigsa. Con este álbum pasó a integrarse en el movimiento de la nova canço, constituido por artistas e intelectuales catalanes que, movidos por un sentimiento de democratización de la cultura y la sociedad española, reivindicaban el uso de su lengua materna. En 1966, el éxito obtenido con su segundo álbum, Ara que Tinc Vint Anys, le animó a abandonar definitivamente su carrera de perito por la de músico. A partir de entonces, su trayectoria ha estado jalonada de grandes éxitos. En 1968, cuando España todavía se hallaba bajo la dictadura del general Francisco Franco, se negó a representar a Televisión Española en el Festival de Eurovisión con la versión en castellano de la canción 'La, la, la'. Desde entonces fue vetado en muchos medios de comunicación.

Ideológicamente comprometido con el pensamiento político de izquierdas, ha cantado a poetas como Antonio Machado o Miguel Hernández. En 1975 proclamó en el aeropuerto de la ciudad de México su repulsa hacia los últimos fusilamientos perpetrados por la dictadura franquista. Como consecuencia de ello se inició una persecución política que le impidió volver a España hasta 1976, con el inicio de la transición democrática posterior a la muerte de Franco.

Su idilio con América Latina nació en 1969 con su intervención en el Festival de la Canción de Río de Janeiro, del que salió victorioso con el tema 'Penélope'. A partir de entonces, su corazón ha permanecido dividido entre el Viejo y el Nuevo Mundo. Fruto de ello es el disco El Sur También Existe (1985), concebido como un homenaje al poeta uruguayo Mario Benedetti y a todos aquellos que le respaldaron y prestaron su apoyo.

A lo largo de su trayectoria musical ha grabado álbumes tanto en catalán como en castellano: Mediterráneo (1971), un inolvidable canto al mar que le vio nacer; Cada Loco con su Tema (1983); Fa Vint Anys que Tinc Vint Anys (1984), publicado para celebrar su cuadragésimo cumpleaños Tags:

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martes, 25 de noviembre de 2008

Biografias Lucía Galán

Biografias BIOGRAFIA
http://www.pimpinela.net/

Los hermanos Lucia y Joaquín, pertenecen a una familia de origen español en donde el canto y el baile, fueron la excusa suficiente, para exteriorizar sus sentimientos y emociones. Así entre cumpleaños, Navidades, o simples reuniones de amigos, comenzaron a cantar informalmente, sin siquiera imaginar, que ya se estaba gestando lo que un día se daría a llamar PIMPINELA.
Nacieron en Buenos Aires, pero desde chicos viajaban permanentemente a España, donde pasaban temporadas de 6 meses visitando familia. Fueron sus padres Joaquín y María Engarria, asturiano y leonesa respectivamente, los primeros en aconsejar a sus hijos para iniciarse en la carrera de cantantes, siendo mas adelante, él interprete y autor Luis Aguijé, el que a través de su opinión profesional, termino de disipar las dudas de los jóvenes artistas, induciéndoles con su entusiasmo, a emprender el difícil camino hacia el éxito.
Un Estilo Diferente
Desde sus comienzos, en junio de 1981, se destacaron por componer e interpretar un tipo de música diferente, y de manera distinta a lo que se conocía hasta ese momento, mezclando el teatro con la canción. Así, con un estilo musical y un lenguaje sumamente directo y cotidiano, comenzaron a introducirse dentro del gusto popular de manera inmediata, cantando y contando situaciones comunes a todo ser humano, donde el amor y el desamor, los encuentros y desencuentros de las parejas que presentaban dentro de sus personajes, lograron una íntima identificación con él publico.
El hecho de que fuesen hermanos, agregando a TODO esto un factor más de sorpresa, teniendo ambos el gran mérito de haber hecho olvidar al público dicha relación a través de sus interpretaciones actorales, en las cuales, normalmente interpretan los avatares sentimentales de parejas en conflicto.
Todos estos ingredientes, sumados a una buena imagen personal, hicieron que pimpinela a poco tiempo de su nacimiento, se convirtiera en un autentico 'Boom' dentro de su país de origen: Argentina.
Pimpinela Internacional
El eco del rápido éxito dentro de su tierra natal, se extendió como reguero de pólvora por todo América, en cuyas radios se comenzó a tocar su música, sin estar aun editadas en disco, gracias a la habilidad de algunos programadores. Dentro de lo positivo, este sorprendente hecho tuvo como contrapartida una, cara negativa: el surgimiento de falsos pimpinela a lo largo de todo el continente; cantando sus canciones sin previa autorización, imitando sus ademanes, copiando su modo de vestir. La única forma de contraatacar esa verdadera avalancha, era presentar en cada país a la versión original: Lucia y Joaquín. El plan dio resultado inmediatamente, durante todo el ano 1983 el dúo recorrió toda América de la mano de su compañía disquera, logrando un rápido y contundente suceso y en poco tiempo, borro del mercado a todos los oportunistas.
Esta guerra artística beneficio finalmente a Pimpinela, dándole un prestigio, imagen y respeto profesional, realmente envidiable.
Una vez afianzados en todo Latinoamérica, Lucia y Joaquín se lanzan a la conquista de un nuevo y difícil para los artistas americanos: España.
Y la historia volvió a repetirse...
La respuesta popular fue aplastante: en los primeros meses del ano 1984, no había rincón de La península donde no se escuchara su famoso 'Olvídame y pega la vuelta'.
El Dúo se convierte en Trio
El desafío era cada vez mayor, y la pregunta era: Cómo mantener en tantos países diferentes semejante éxito? Teniendo en cuenta sobre todo, que el estilo original que los había llevado a la fama como por arte de magia, se les podía volver en contra, llegando incluso a saturar a la gente, ya que las radios no mostraban todo el material del dúo, dando solo prioridad a sus famosas 'peleas cantadas'. Y ellos mismos encontraron las respuestas y volvieron a sorprender.
En 1985, Pimpinela se transformó en un trío para una sola canción: 'Por ese hombre' la cual interpretaron junto al gran artista español Dyango.
Los tres personajes, con historias distintas pero paralelas, lograron una vez más conmocionar a una audiencia de habla hispana, la cual entonces si, comprendió que Pimpinela ya no era un fenómeno pasajero y casual, sino, que detrás de sus protagonistas, había dos creadores capaces de emocionar y conmover permanentemente.
Pimpinela en otro Idioma
El paso siguiente era obvio: intentar averiguar si sus historias eran solamente para un público de lengua española, o también, podrían entrar dentro del gusto de países con idiomas, costumbres y culturas diferentes. Con otro lenguaje, pero con el mismo envoltorio de música escenificada, Pimpinela logra abrirse camino en el difícil Brasil, consiguiendo la identificación de un público tan heterogéneo como el de los demás paises latinoamericanos, donde niños, jóvenes y ancianos, cada uno a su manera, supo interpretar el mensaje implícito en cada una de sus obras. Italia fue el próximo objetivo para el cual además de sus clásico repertorio, agregaron los 'tríos' cantando con su buen amigo personal, el eximio deportista y por cierto digno interprete Diego Armando Maradona. Con la canción 'Querida Amiga' dedicadas a las madres, cuyo derecho fueron donados a UNICEF, de la cual Maradona era su embajador, lograron permanecer varias semanas en las radios de todo el país.
El tercer paso fue en ingles para los Estados Unidos, país al cual por propia decisión aun no han encarado profundamente, ya que les requiere un abandono casi total del mercado hispanoamericano, para instalarse en Miami u otra ciudad de la unión, cosa que por el momento no están dispuestos a hacer; Aunque para 'muestra vale un botón' junto a Philip Michel Tomas coprotagonista de la exitosa serie 'Miami Vice' Lucia gravo una canción compuesta por Joaquín: 'Por siempre y para siempre' la cual formo parte del LP del cantante y actor americano, teniendo buena aceptación no solo en las emisoras radiales, sino también en la TV de dicho país, a través de un vídeo clip.
Pimpinela Actores
El enorme éxito alcanzado por el dúo, hizo que productores de cine y televisión se fijaran en ellos como protagonistas en varios proyectos extra musicales. Cinematográficamente, ninguno de ellos pudo ser concretados, debido a las exigencias de Lucía y Joaquín, en cambio sí se llevo a cabo después de una extensa búsqueda de libros, la teleserie titulada 'El Duende Azul'. La misma los tuvo como protagonista de sus noventa y dos capítulos, filmados entre Miami y Buenos Aires durante 1987/88.
Esta súper producción, fue lanzada en toda América incluyendo Brasil, donde fue doblada al portugués, alcanzando notables ratings de audiencia en cada uno de los lugares donde fue exhibida.
El excelente resultado obtenido, sumado al interés y vocación de los dos, hacen que ya estén embarcados en un nuevo objetivo: una comedia para televisión.
La Critica ponía en Peligro la continuidad de una Carrera
Pimpinela ya formaba parte de la cultura popular de Hispanoamérica. Su nombre y estilo trascendieron lo estrictamente musical, identificando situaciones cotidianas, que iban desde lo social hasta lo político. Con el correr de los años, se fueron convirtiendo en dos personajes dentro y fuera del mundo del espectáculo, a tal punto de relacionarse con personalidades de primer nivel mundial, tan diversas como Sofía Loren, Felipe González o Plácido Domingo.Pero siempre volvían a las raíces, prefiriendo la intimidad de su familia, o las eternas veladas con los amigos de la infancia. Ellos, eran su cable a tierra.A finales de la década de los ochenta, ya totalmente consagrados, Pimpinela poseía una enorme legión de seguidores, pero también, de detractores.Su estilo y personalidad no podían pasar desapercibidos, provocando reacciones totalmente opuestas, de gran aprobación o rotundo rechazo, de amor incondicional o de sentimientos casi despectivos. El éxito no perdonaba y el hecho de que dos hermanos, se hicieran famosos interpretando la vida cotidiana de parejas en conflicto, empezó a despertar diferentes emociones en cierto sector del público y prensa, que no veían en su propuesta, ningún hecho artístico. Las críticas arreciaban, poniendo en peligro la continuidad de una carrera, que de tan original, se había convertido en un arma de doble filo. Pero Pimpinela ya estaba demasiado consolido como para que las críticas lo pudieran perjudicar seriamente.El dúo llevaba diez años ininterrumpidos de éxitos en más de 20 países y ante esta realidad, las palabras estaban de más.
Se agranda la Familia...Y la nueva estética de los Videos
El 30 de junio de 1990, en la ciudad de Madrid, nace Francisco Galán, fruto del reencuentro de la pareja integrada por Joaquín y Viviana
Pimpinela inició la década de los '90 con otro hallazgo musical, mostrando esta vez, la otra 'cara de la moneda' de su visión casi dramática de la pareja. Así, el humor se hizo presente, a través de la canción y video-clip 'Cuanto te quiero', más conocida por el público como 'La canción del Autobús El enorme éxito del tema no solamente en el disco, sino en sus conciertos en vivo, los llevó a repetir la experiencia con el tema 'Esa chica y yo', una disparatada historia en la que Joaquín, interpreta a un despistado amante de la música romántica, que por equivocación , ingresa a una discoteca de rockeros, en donde Lucía, encabeza la movida. - Estos dos trabajos, fueron el principio de una relación amistosa y artística fundamental para la nueva estética de los videos del dúo. Marcelo Iacarino, director de ambos, supo interpretar y plasmar en imágenes la creatividad y capacidad escénica de los hermanos Galán, siendo hasta la fecha, el realizador de casi todos sus clips.
Mantener Su Vigencia
Pimpinela enfrentaba en la década de los '90 el desafío más grande para cualquier artista, mantener su vigencia, luego de 10 años de éxitos, casi ininterrumpidos.Su convocatoria permanecía intacta, prueba de ello, fueron los conciertos realizados en la Expo de Sevilla '92, donde congregaron una verdadera multitud proveniente de toda Hispanoamérica, más allá del público localPero a pesar del perfecto estado de salud del que gozaba su carrera, ambos eran conscientes del desgaste que provoca el paso del tiempo, no solo entre el artista y su público, sino también, entre el artista y los difusores de su música: la compañía discográfica.Fue así, que a fines de 1992, deciden cambiar de casa disquera, lo cual fue un verdadero acierto que revitalizó su música y su energía personal. Producto de este cambio, realizaron en 1993 una gira memorable, que se inició en el 'Hipódromo de la Ciudad de Madrid' donde ante más de 40.000 personas, estrenaron el primer álbum de su nueva etapa: 'Hay amores que matan'.- Con la canción 'El amor no se puede olvidar' como punta de lanza, el disco superó el millón de unidades en ventas, volviéndolos a ubicar en su nivel habitual y sumando en total, casi trece millones de discos vendidos hasta esa fecha.Posteriormente y basado en sus grandes éxitos, llegaría otro álbum clave en la historia del dúo, cuyo tema principal, resume la esencia y el pilar fundamental de Lucía y Joaquín: 'La familia' Esta renovación, producto de sentimientos genuinos, no solo logró ser aceptada por su público habitual, sino que además, incorporó a una enorme cantidad de seguidores que hasta ese momento, por su edad o experiencia de vida, no se habían sentido identificados con el mensaje del dúo.
Pimpinela Sorprende a Mexico y al Mundo Latino de Estados Unidos
Promediando 1994, Pimpinela sorprende a México y al mundo latino de Estados Unidos, tomando activa participación en una campaña en contra de la ley 187, promulgada por el entonces gobernador de California, la cual perseguía duramente a los emigrantes ilegales de ese Estado Americano.En apoyo a la causa, lanzan la canción y video clip 'Pase lo que pase', en la cual interpretan a una familia que es apresada por la policía, cuando intenta cruzar en forma ilegal de una frontera a otra. El video logró un gran impacto por la credibilidad del relato y la excelente interpretación de ambos. Como generalmente suele suceder en la carrera de un compositor, su música y mensaje, reflejan hechos y sentimientos autobiográficos. El cambio y la evolución de Pimpinela como autores, no escapó a esta regla, percibiéndose en ellos un expreso interés por todo aquello que los rodeaba y los conmovía humana y artísticamente. La causa de la niñez carenciada ya había despertado la sensibilidad del dúo en la década de los '80, cuando exigían por contrato, que en sus giras por Latinoamérica, se les incluyera una actuación gratuita en el Hogar u Orfanato más necesitado del lugar. Esta actitud, provocaría que años más tarde, la institución americana 'World Vision', que promueve el patrocinio de niños carenciados de todo el mundo, los convocara para conducir un Especial de Televisión desde Los Ángeles, California, en directo para todo Estados Unidos, con el fin de que tres mil televidentes aporten 20 dólares mensuales para la manutención de igual cantidad de niños.El objetivo era llegar a esa cantidad de aportantes durante las dos horas que duraba el programa.Pimpinela duplicó el número de benefactores en los primeros treinta minutos de la transmisión. Tal fue la repercusión del evento, que su grabación, se repitió durante los próximos siete años por la cadena Telemundo.
Su propia Hogar Para Niños Carenciados
Luego de esta gran experiencia personal, Lucía y Joaquín siguieron siendo convocados para encabezar cruzadas similares, como por ejemplo, la de 'Amarce' en México, emprendimiento orientado a la reinserción de niños de la calle a la actividad escolar. A mediados de 1995, la idea de tomar participación directa en la causa de la niñez carenciada, ya era un hecho. Durante casi un año se asesoraron en la materia, reunieron un equipo de profesionales de su confianza y fundaron en Argentina, una Asociación Civil sin fines de lucro: el Hogar 'Pimpinela para la Niñez'.Así, en el mes de julio 1996, abre las puertas esta Institución que alberga y da asistencia integral gratuita a 25 niños con edades comprendidas entre 1 y 12 años.
Lucia...la Felicidad no era Completa
Pimpinela había logrado cumplir casi todos sus sueños. Su carrera fue y seguía siendo brillante, disfrutaban del cariño de su familia y amigos y veían crecer y progresar a los niños del Hogar.Pero como siempre suele suceder en la vida, la felicidad no era completa, sobre todo, para uno de sus integrantes: Lucía. Lucía seguía soltera y este hecho, la convertía en protagonista involuntaria de una infinidad de supuestos romances, con personajes tan disímiles como Diego Maradona, Plácido Domingo o Roberto Carlos. Aceptaba las reglas del juego pero detrás de su sonrisa, estaba la profunda necesidad de formar su propia familia, lo cual hasta ese momento, se le había negado.
En el mes de abril de 1996 conoce al empresario Alberto Hazán, con quien después de tres meses de noviazgo, decide contraer matrimonio.El (fecha boda) se llevó a cabo la Ceremonia mixta en el Centro Asturiano de la ciudad de Buenos Aires, donde más de 1.000 invitados, incluyendo al presidente de la Nación, participaron de una noche especial, llena de música, emociones y nostalgias.La felicidad de Lucía pareció completarse cuando en enero de 1997 nace Rocío Luna, una encantadora niña de ojos celestes, que parecía la réplica de la madre.
La Familia Había Crecido
La familia había crecido y las giras de Pimpinela se convirtieron en un verdadero batallón de gente, entre músicos, managers, artistas, parejas, hijos, familiares y algún amigo que otro como invitado. Diagramarlas, era un verdadero trabajo artesanal.Pero esta situación que al principio parecía anecdótica, con el tiempo comenzó a ser insostenible. La libertad de movimiento de Lucía no era la misma que la de Joaquín, quien en definitiva, tenía a Viviana para encargarse del cuidado y atención permanente de su hijo Francisco. Este hecho y las crecientes desavenencias personales entre Lucía y Alberto, empezaron a crear un clima de tensión que iba en aumento y perjudicaba no solo la parte personal del dúo, sino también, la profesional. A mediados de 1999, la separación del matrimonio parecía inminente. Todo había sido muy vertiginoso y confuso.El deterioro de la relación era irreversible. Luego de varios intentos de parte de ambos por seguir adelante, en el mes de octubre, deciden de común acuerdo poner punto final a la vida en pareja, e iniciar los trámites de divorcio.
Pimpinela inicia así el Nuevo Milenio
Pimpinela inicia así el nuevo milenio readaptándose a la nueva estructura familiar y como siempre, llenos de proyectos profesionales, entre los cuales, se destacan el lanzamiento de un nuevo álbum y la concreción de un emprendimiento varias veces-postergado, presentar su propio programa de televisión
Todos estos años de lucha, de intensas alegrías y tristezas, han servido para afianzar cada vez más las unión entre ambos, la cual, ha sido clave para su perdurabilidad artística.Eternos agradecidos de su público, aprendieron a distinguir 'quien es quien' en esta dura y difícil carrera de éxitos, fantasías, ilusiones y fracasos, concientes de que cuando un día, todo esto se acabe, como dice la letra de una de sus canciones: 'Solo los buenos amigos quedan'
Testimonio
Joaquín : Lo bueno que tiene Lucía, es que con ella, uno nunca se aburre. Es tan inquieta y activa, que parece que en lugar de tener una hermana, tuviera tres.Lo que admiro más de ella es su integridad y honestidad, y de sus cualidades artísticas, su voz, su expresividad, y su ductilidad. ¿Lo qué más me molesta? ¡No!, a ver si todavía lee esto!!!.
Lucia: Sin duda su rasgo más notable es la perseverancia y la inagotable capacidad de trabajo que tiene. Si tuviera que definir a Joaquín, lo haría con aquel refrán que dice: A Dios rogando y con el mazo dando. Nuestros puntos en común, son el sentido del humor, el apego a los amigos y a la familia y por supuesto el amor que sentimos por la música y por la profesión en general.En todo lo demás somos diferentes, pero justamente en el complemento, está la clave de nuestro éxito como hermanos y como socios'.

DISCOGRAFIA

1) LAS PRIMERAS GOLONDRINAS (1981)
Temas:
1) Sin tenerte cerca
2) Vete y no vuelvas
3) Aunque no sea conmigo
4) No quise herir tu corazón
5) Como estas amor?
6) Te digo blanco, me dices negro
7) Agua y aceite
8) En lo bueno y en lo malo
9) En cada instante solo tú
10) Tú me prometiste volver

2) PIMPINELA (1982)
Temas:
1) Olvídame y pega la vuelta
2) Aquella caricia de otoño
3) Bofetada
4) Yo que viví amando
5) Vivir sin ti no puedo
6) ¿Por qué no puedo ser feliz?
7) Dímelo delante de ella
8) Cuando nos llamen abuelos
9) En el umbral de tu puerta
10) Poxa

3) HERMANOS (1983)
Temas:
1) A esa
2) Como un mueble más
3) Llorando, riendo
4) La historia de María
5) Hoy es un día especial
6) Me refugio en ti
7) Una estúpida más
8) Enamorada de usted
9) Cuando tenga un hijo
10) Almuerzo o cena
11) Es tu país
12) En lo bueno y en lo malo, (hermanos)

4) CONVIVENCIA (1984)
Temas:
1) Ahora decide
2) A tu mejor amigo
3) Para mi primer amor
4) Te lo pido por ellos
5) Ni contigo ni sin ti
6) Si tú no estás conmigo
7) Cómo le digo
8) Te quiero por todo eso
9) Quemando fantasías
10) Siempre línea ocupada

5) LUCIA Y JOAQUIN (1985)
Temas:
1) Por ese hombre
2) Amiga del alma
3) Algo me pasa contigo
4) Yo, dueña de la noche
5) Y... ¿Quién eres tú?
6) Sólo tú, sólo yo
7) La histérica
8) Sola, con mi soledad
9) No entiendo al amor
10) Igual que perros y gatos

6) EL DUENDE AZUL (1986)
Temas:
1) Querida amiga
2) Ahora estoy con él
3) A la misma hora, en el mismo lugar
4) Me hace falta una flor
5) Objeto sexual
6) Tú estás equivocado
7) Para una madre soltera
8) Canción para Lucía
9) Yo renuncio
10) El duende azul

7) VALIENTE (1987)
Temas:
1) Valiente
2) Ella me hablaba de él
3) Ella se ha enamorado
4) Pero... ¿no ves?
5) Por siempre y para siempre
6) María morena
7) Hay que estar en mi lugar
8) Tómame
9) Necesito de tu amor
10) Ese estúpido que llama

8) AHORA ME TOCA A MI (1988)
Temas:
1) Ahora me toca a mí
2) Ella no quería
3) Fin de semana
4) Bravo
5) Viejas fotografías
6) A dormir afuera
7) Tratando de empezar
8) No soy una santa
9) Te vas a cansar
10) Gracias Joaquín

9) HAY AMORES.... Y AMORES (1990)
Temas:
1) Es mentira
2) Cuesta abajo
3) Hay amores... y amores
4) 14 de julio
5) Gracias a Dios
6) Cuanto te quiero
7) Que no me hablen de amores
8) Cien años de soledad
9) Solitario corazón

10) DIEZ AÑOS DESPUES (1991)
Temas:
1) Esa chica y yo
2) Qué será
3) Hipocresía
4) Candombe
5) Miente
6) Juan Valentín
7) Y todos cantan
8) Hombre
9) No pasa nada
10) Diez años después

11) PIMPINELA ¨92 (1992)
Temas:
1) Heroina solitaria
2) ¿Por qué será?
3) Qué ganas de no verte nunca más
4) Da la cara
5) Tonto corazón
6) No vale llorar
7) Como la tele
8) Desde que tú no estás aquí
9) Ni loca
10) Ya no puedo vivir sin ti
11) Cosas del amor

12) HAY AMORES QUE MATAN (1993)
Temas:
1) Con un nudo en la garganta
2) Mentía
3) Hay amores que matan
4) Por ese hombre
5) Por ese hombre, (2ª parte)
6) El amor no se puede olvidar
7) Olvídame
8) Si cada uno de nosotros
9) El cuento de nunca acabar, (así es nuestro amor)
10) Sólo hay un ganador

13) NUESTRAS 12 MEJORES CANCIONES' (EN DIRECTO) (1994)
Temas:
1) Olvídame y pega la vuelta
2) Valiente
3) Ese estúpido que llama
4) Yo, dueña de la noche
5) A esa
6) Estoy sola de nuevo
7) La familia
8) Dímelo delante de ella
9) Ahora decide
10) Una estúpida más
11) El amor no se puede olvidar
12) En lo bueno y en lo malo, (hermanos)

14) DE CORAZON A CORAZON (1995)
Temas:
1) Se va, se va
2) Échame a mí la culpa
3) Oye
4) La historia de mi vida
5) De corazón a corazón
6) Potpourrí ranchero
7) Señorita
8) Me muero
9) Pase lo que pase
10) Y Dios dirá
11) Un poco de amor

15) PASIONES (1997)
Temas:
1) Amores del alma
2) Cuídala
3) Dámelo todo
4) Bronca
5) Eo, eo
6) Ojalá que no pase nada
7) Castigo del cielo
8) Amores, pasiones
9) Aquí estoy yo
10) El canto de mi lamento

16) MARIDO Y MUJER (1998)
Temas:
1) Mañana.
2) No necesito tu amor
3) Amor de mis amores
4) Artísta
5) Caliente, caliente
6) Marido y mujer
7) Entre la espada y la pared
8) Últimamente
9) Ya no te aguanto
10) Mi vida

17) CORZON GITANO (1999)
Temas:
1) Corazón gitano
2) Pasodoble, te quiero
3) Historias de amor
4) Eramos tan jóvenes
5) Olvídame y pega la vuelta
6) La telenovela
7) Las cosas simples
8) Si yo fuera in hombre
9) Corazón gitano-dance

18) BUENA ONDA (2000)
Temas:
1) Buena onda
2) Compañero
3) Aguante campeón
4) Ojos que no ven
5) Señales de cariño
6) Perro que ladra
7) Al compás de una muñeira
8) A mi tierra volveré
9) Cuéntale al mundo
10) Amigo
11) Sarna con gusto
12) Tú puedes

19) GOLD (2001)
Temas:
CD 1:
1) El amor no se puede olvidar
2) Corazón gitano
3) Mañana
4) Buena onda
5) Se va Se va
6) La familia
7) Hacemos lo que podemos
8) Te amaré
9) Pimpinela vs Dyango-Por ese hombre
10) Marido y mujer
11) Ojalá que no pase nada
12) Pase lo que pase
13) Pimpinela vs José José-Entre la espada y la pared
14) Nunca más
15) Fuera de mi vida
CD 2 (Vivo):
1) Olvídame y pega la vuelta
2) A esa
3) Me hace falta una flor
4) Valiente
5) Ahora decide
6) Es mentira
7) Con un nudo en la garganta
8) Mentía
9) Da la cara
10) Cien años de soledad
11) Hay amores que matan
12) Solo tú, solo yo
13) Cuanto te quiero
14) En lo bueno y en lo malo (Hermanos)
15) Un poco de amor (con Coro Kennedy)

20) A MODO NUESTRO (2003)
Temas:
1) Palabras
2) Grande, grande, grande
3) Yo he sabido que te amo
4) La Orilla Blanca , La Orilla Nega
5) Te regalo yo mis ojos
6) Sentado a la vera del camino
7) Tantos deseos de ti
8) El mundo
9) Mirame a los ojos
10) Amor de mujer
11) Nada
12) Al modo mio
13) Medley

21) DONDE ESTAN LOS HOMBRES (2005)
Temas:
1) Ya no quiero oir su nombre
2) Estoy cansada
3) Esto no es amor
4) Yo que soy
5) Me levantaste la mano
6) Ya no puedo vivir así
7) Dos buenos amigos
8) Cuidado
9) En cada diciembre
10) Se van
11) Igual que los demás
12) Los buenos tiempos
13) ¿Dónde están los hombres, dónde se han metido?
14) Olvídame y pega la vuelta (Versión Reggaetón)

22) DIAMANTE 25 ANIVERSARIO (2008)
Temas:
1) Primero yo
2) Te extraño tanto
3) No
4) Lo que se te de la gana
5) Los amigos como yo
6) Que no me eche la culpa
7) Y sin embargo te quiero
8) Imposible
9) El cuento de superman
10) Tu amigo fiel
11) Señor
12) Levanta, levanta
13) A mi tierra volvere

NOTA: La discografía de ésta artista se encuentra completa. No fueron incluidos en el listado los CDS compilados.Visita este Visita esteUrl

lunes, 24 de noviembre de 2008

Ineditas

Ineditas WALLACE RONEY
TROMPETA

Wallace Roney (Philadelphia, 1960) saltó a los escenarios al mismo tiempo que su contemporáneo, Wynton Marsalis, y sus comienzos fueron de la mano del gran Sonny Stitt. Trabajó con los 'Jazz Messengers' y su progresión fue tal que pronto fue considerado uno de los grandes trompetistas del jazz actual.

A lo largo de varios años, trabajó con el quinteto del batería, Tony Williams y participó en una sesión homenaje a Miles Davis en 1992. En su papel interpretando a Miles Davis, Wallace Roney, consiguió una gran aceptación de la critica cuando recreó el ambiente de su popular quinteto. Fue justo su participación con el trompetista de Alton, en el Festival de Jazz de Montreux, lo que hizo que saltara a la fama. El disco testigo de aquel hecho, se titula: 'Miles Davis and Quincy Jones at Montreux' (Warner Bross, 1991).

En su todavía corta carrera discográfica, Wallace Roney, ha grabado mas de una docena de álbumes para los sellos: 'Muse', 'Warner' y últimamente con 'Concord Jazz' con quien grabó en el año 2000 un excelente registro titulado: 'No Room for Argument'

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domingo, 23 de noviembre de 2008

Biografias Biografia de Carl Lewis noticias Biografias

Biografias noticias Biografias Nombre: Frederick Carlton Lewis
Fecha de nacimiento:
1-julio-1961
Lugar de nacimiento:
Birmingham, Alabama
Nacionalidad:
Estadounidense

Este excepcional atleta, especialista en pruebas de velocidad y salto de longitud, ganó 10 medallas olímpicas, nueve de ellas de oro entre 1984 y 1996, además de adjudicarse ocho preseas áureas y una de bronce en los Campeonatos de Atletismo celebrados entre 1983 y 1993.

Sus padres también eran atletas, él era jugador de futbol americano y ella saltadora de vallas. Comenzó a competir en saltos de longitud desde los 13 años. A los 19 años fue seleccionado al equipo olímpico de atletismo pero Estados Unidos boicoteó los Juegos Olímpicos de Moscú 1980 y por ello no pudo debutar.

Sus primeros éxitos internacionales fueron en los Campeonatos del Mundo de Atletismo en Helsinki, Finlandia, en 1983.

En los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984 ganó cuatro medallas de oro igualando lo realizado por Jesse Owens en Berlín 1936. Las pruebas en las que los consiguió fueron: 100 metros planos, salto de longitud, relevos 4 x 100 y 200 metros planos.

Sumó dos medallas de oro en los Juegos Olímpicos de Seúl 1988, una de ellas fue polémica, en 100 metros planos después de que Ben Johnson fuera descalificado por dar positivo de doping, mientras que la otra fue la de salto de longitud con lo que se convirtió en el primero en ganar esa competencia en dos ediciones consecutivas.

En Barcelona 1992 logró su tercer título consecutivo en salo de longitud, además de llevarse el oro en relevos 4 x 100, no pudo competir en los 100 metros planos por no calificar en el selectivo de Estados Unidos.

La décima medalla olímpica, y novena de oro, la obtuvo en Atlanta 1996 Tags:

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sábado, 22 de noviembre de 2008

Biografias Fotos de la hija de Jessica Alba. También tienen algún costo las exclusivas?

Biografias El más reciente fin de semana Jessica Alba, de 27 años, dio a luz a una niña Honor Marie Warren, fruto de su relación con Cash Warren, de 29 años.

Ellos se conocieron durante el rodaje de Fantastic Four (2004) donde Warren era el asistente de producción; en diciembre Alba anunció que estuvo embarazada y la cantante estadounidense Jessica Alba se casó con Cash Warren el 19 de mayo meses en una ceremonia secreta.

US weekly dijo que Alba fue madre por primera vez, al dar a luz a su hija Honor Marie Warren en la clínica Cedars-Sinai Medical Center, en Los Ángeles.

Por lo visto, Jessica Alba no cobrará ni una unidad monetaria. Alba por lo pronto toma una decisión contraria a la de Cristina Aguilera, quien cobró 1.5 millones de dólares por las primeras fotos de su hijo Max. También podemos mencionar a otras famosas que cobraron por las fotos de sus pequeños, como fue Jennifer López por las exclusivas fotos de sus mellizos. Hay otras que explotan más su condición de ser madre, como lo fue Jamie Lynn Spears, quien vendió la primicia de su embarazo por US$ 1 millón.


Alba fue vista entrando a la mencionada clínica el viernes 6 de junio por la noche.
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viernes, 21 de noviembre de 2008

Ineditas Biografia Martin Scorsese las mejores Biografias

Ineditas las mejores Biografias Martin Scorsese no tuvo una infancia fácil: el asma que sufría le impedía practicar deportes o participar en actividades propias de un niño normal. Así que se refugió en las películas, y de esa forma descubrió su pasión por el séptimo arte. Con el tiempo se matricularía en la escuela de cine de la Universidad de Nueva York, donde dio sus primeros pasos como director de varios cortometrajes. Trabajó como montador en Hollywood hasta que en 1968 dirigió su primer largometraje, el drama ¿Quién llama a mi puerta?, protagonizado por Harvey Keitel. Más tarde regresó a su Nueva York natal para rodar Malas calles (1973), trabajo que atrajo la atención de la crítica norteamericana e internacional. En este film aparecían ya las marcas de estilo habituales de Scorsese, como el empleo de antihéroes o la obsesión por la religión y el estilo de vida de los gangsters. Con Malas calles, además, estableció su relación con Robert de Niro, uno de los actores habituales en su filmografía. En los años siguientes, el director fue responsable de varias películas que le revelaron como uno de los nuevos talentos del cine de su país: Alicia ya no vive aquí (1974), su particular respuesta a quienen creían que no podría dirigir un 'film de mujeres'; Taxi Driver (1976), una cinta que explora la violencia en la sociedad estadounidense, con Robert De Niro y una adolescente Jodie Foster; Toro salvaje (1980), uno de sus trabajos más ambiciosos, de nuevo con De Niro... Scorsese ha dirigido más de 25 películas, entre las que se incluyen también New York New York, El color del dinero, La última tentación de Cristo, Uno de los nuestros, La edad de la inocencia, Casino y Gangs of New York. Su trabajo ha sido reconocido con varias nominaciones al Oscar como director y como guionista. También ha ganado diferentes premios en prestigiosos concursos y festivales de todo el mundo. Por otra parte, Scorsese no ha dudado en apoyar a otros cineastas a través de su faceta de productor. Además, es uno de los fundadores de la Film Foundation, entidad que promueve la restauración de films por parte de archivos y estudios, y posee una compañía dedicada a la restauración y distribución de películas clásicas.

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jueves, 20 de noviembre de 2008

Ineditas Biografia David Beckham

Ineditas

David Robert Joseph Beckham (*Leytonstone, Inglaterra, 2 de mayo de 1975) futbolista inglés, apodado 'Spice boy' y 'Becks'. Su golpeo de balón es característico, lo cubre con el pie derecho dando una gran inclinación a su cuerpo en los lanzamientos de falta. Realiza centros, especialmente de rosca, y asistencias precisos, tanto con el esférico en movimiento como a balón parado. Su efectividad en los saques de falta es alta, consiguiendo una amplia parábola con su ejecución. Juega como interior derecho o en el centro del campo, aunque en esta última posición no se aprovecha tanto su capacidad para los pases cruzados o paralelos a la portería. Prefiere evitar el uno contra uno, para deshacerse del defensor y continuar con la pelota en los pies, tampoco suele arrancar en velocidad desde parado; por todo ello no actúa como extremo puro. Importante visión de juego. Pierde pocos balones y ayuda en la recuperación. Ha sido titular con los entrenadores que ha tenido en su carrera deportiva. En 1969, se trasladaron desde Hoxton sus padres, el empleado de la compañía de gas David Edward Ted Beckham y la peluquera Sandra West, con la que, además, tendría dos hijas, Lynne (1972) y Joanne (1982). Está casado con Victoria Adams desde el 4 de julio de 1999, ex-miembro del grupo pop Spice Girls y tiene tres hijos: Brooklyn Joseph Beckham (nacido el 4 de marzo de 1999), Romeo James Beckham (nacido el 1 de septiembre del 2002) y Cruz David Beckham (nacido el 20 de febrero del 2005). En 1991 firma un contrato como YTS (Youth Training Scheme) con el Manchester United FC, pero hace su debut en la Premier League inglesa en 1995, a los 19 años de edad. Cuando el polémico Eric Cantona es suspendido por gran parte de la temporada 1995-96 por agredir a un espectador, Beckham se convierte en el nuevo fenómeno mediático y futbolístico del club conquistando el título de la Premier League y la Copa FA. En la temporada 1998-99, el club consigue el 'trébol' al ganar la Premier League, la Copa FA y la Liga de Campeones, un logro sin precedentes en el fútbol inglés. Destacó por sus pases precisos y su habilidad en los tiros de falta. En la temporada 2001-02 las relaciones entre el entrenador del equipo Sir Alex Ferguson y Beckham se deterioran por el bajo rendimiento del jugador. El conflicto llega a su punto máximo en la temporada 2002-03 cuando, después de perder un partido frente al Arsenal F.C., Ferguson, castiga a algunos jugadores (entre ellos Beckham) golpeándolos en el rostro con un zapato de fútbol. En total, Beckham anotó 86 goles en 397 partidos por Manchester United. El 17 de junio de 2003, Beckham firma por 4 años con el club español Real Madrid por €35 millones, 41 millones de dólares. Su primer partido como madridista lo disputaría en China, en un amistoso contra el Dragon Team, dónde fue sustituido en el minuto 72 por su compañero de equipo Albert Celades. El primer gol lo marcaría tres días después, esta vez en Japón, jugando un amistoso contra el FC Tokio. En su primera temporada en España, el mediocampista anotó 5 goles en sus primeros 16 partidos, incluyendo el gol 600 del Real Madrid en la Liga de Campeones, ante el Olympique de Marsella el 26 de noviembre de 2003. En diciembre de 2006 David Beckham firmo contrato para jugar, a partid de julio de 2007 en 'Los Angeles Galaxy'
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miércoles, 19 de noviembre de 2008

Ineditas Iris Murdoch Television Biografias

Ineditas Television Biografias Iris Murdoch, Escritora y filósofa británica Nació el 15 de julio de 1919 en Dublín. Hija de una pareja anglo-irlandesa, su familia se muda a Londres cuando sólo contaba un año de edad, pero sus orígenes irlandeses fueron una poderosa influencia sobre ella. Cursó estudios en la Universidad de Oxford y en el año 1948 fue nombrada miembro del consejo rector y tutora de filosofía. En 1952, John Bayley, un profesor en prácticas, se enamora de ella a primera vista. Se casaron en 1956. Tuvo una vida sexual libre de prejuicios. Se acostó con hombres y con mujeres y siempre provocó una irresistible atracción en todos los que la conocían. Autora de 25 novelas -en 1978 logró el premio Booker con El mar, el mar-, su primer libro editado fue, Sartre, el racionalista romántico (1953), un estudio sobre el existencialismo francés. Otro de sus principales ensayos es Reflexiones filosóficas (1992). Inició su carrera como escritora de ficción con Bajo la red (1954). Diez años más adelante escribe también para el teatro con la adaptación de su novela Una cabeza cercenada (1961; junto a J.B. Priestley, 1963). Entre sus novelas cabe destacar La muchacha italiana (1964; adaptada para el teatro en colaboración con James Saunders, 1967); Una derrota bastante honorable (1970); Un hombre accidental (1972); La máquina del amor sagrada y profana (1974), y El buen aprendiz (1986). Entre sus últimas obras destaca la novela El caballero verde (1994). Su breve flirteo con el Partido Comunista fue suficiente para que los Estados Unidos le denegaran la entrada al país, tras haber obtenido una beca por la Fundación Rhodes. Trabajó para el Tesoro británico durante la guerra. De 1944 a 1946 trabajó en los campamentos de refugiados en Bélgica. Se enamoró de dos víctimas de Hitler, prematuramente desaparecidos: Frank Thompson y el poeta y antropólogo Franz Steiner. Falleció en Londres el 8 de febrero de 1999 en los brazos de su marido, el crítico John Bayley, cuyos libros de memorias han sido la principal inspiración de 'Iris', la película dedicada a la escritora irlandesa. Visita Forex Visita Forex Url

martes, 18 de noviembre de 2008

blog Biografia de Jashia Luna Television Biografias

blog Television Biografias Nombre: Jashia Luna Alfaro
Fecha de nacimiento: 28-diciembre-1979
Lugar de nacimiento: Guadalajara
Nacionalidad: Mexicana

Es la sucesora de María José Alcalá y la clavadista mexicana más experimentada del actual equipo nacional. Jashia Luna Alfaro encabeza la selección femenil de este deporte que representará a nuestro país en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.

Esta joven nacida el 28 de diciembre de 1979 en Guadalajara, Jalisco, tuvo su primera experiencia olímpica durante Sydney 2000, en la prueba de sincronizados al lado de Alcalá, tanto en trampolín de tres metros como en plataforma de 10 metros, sin embargo, quedaron muy lejos de las medallas. También participó en trampolín de tres metros individual, pero no logró clasificar a la final.

Durante los Juegos Deportivos Centroamericanos El Salvador 2002 compitió en dos pruebas, trampolín de tres metros y plataforma de 10 metros, de las cuales en ambas ganó medalla de plata.

Para 2003 participa en los Juegos Panamericanos de Santo Domingo, en donde se ubica séptima en la competencia de plataforma de 10 metros, y en trampolín de tres metros quedó hasta el octavo lugar.

Desde entonces Jashia Luna ha representado a México en distintas justas internaciones, y en febrero de este 2004 durante la Copa Mundial de clavados celebrada en Atenas obtuvo tres boletos a Juegos Olímpicos.

En trampolín de tres metros individual aunque no avanzó a la final, pero al quedar en el sitio 16 de la semifinal, cumplió con el parámetro para estar en la justa olímpica.

El lugar en plataforma de 10 metros individual lo ganó luego de que se ubicara en el sitio 11, lugar suficiente para que represente a México en Atenas, pues debía quedar entre las 16 para ser considerada como seleccionada olímpica.

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